200 ANS DE PHOTOGRAPHIES,
DE NIEPCE AUX PHOTOGRAPHES ALSACIENS
À l’occasion du bicentenaire de la photographie, Maxi Flash vous propose une série consacrée aux photographes alsaciens.
Quel rapport entretenez-vous à la photographie, que vous avez commencée en 2015 ?
Je dirais que cela se traduit par le rapport humain qu’on a créé depuis qu’on a commencé. Il existe une multitude de photographes. Certains vont photographier la nature, ou l’architecture… Nous, nous mettons en exergue ce qu’il y a de beau dans l’humain. En même temps, derrière nos photos, il y a des messages, qui tournent souvent autour des droits de la femme. Pour résumer, notre rapport à la photo, c’est la sensibilité à l’humain et un moyen de parler de faits de société et des femmes.
Il est vrai que les femmes sont votre thème de prédilection. Pourquoi ?
C’est dû au vécu de Vanessa, qui a eu une enfance compliquée. La photo est devenue un moyen, un médium, pour s’exprimer. Vanessa a toujours eu une sensibilité à l’art, par le dessin, la peinture, la mode, l’esthétisme. Moi, mon histoire liée à la photo est plus axée sur la technique, le matériel. Nous partageons un goût marqué pour l’esthétisme et le rapport humain, d’où les thèmes que l’on aborde.
Comment décrire le style de vos photos ?
Décalé, intemporel. Quelque chose de très cinématographique, léché. Nos photographies sont composées comme une scénographie. Les scènes, les vêtements, le maquillage, tout est réfléchi, un peu comme un tableau. Il y a aussi une grande part de créativité. En résumé, nos photos, c’est du portrait très cinématographique qui mène à une réflexion. De prime abord, il y a un rapport qui est très peps, très mode. Mais derrière, il y a vraiment une histoire, liée à la vie des femmes, à notre société.
Et qu’est-ce qui fait une bonne photo ?
Je pense que c’est la sensation perçue par la personne qui la regarde, qui l’observe, qui la découvre. Par exemple, une bonne photo pour nous, ne sera pas forcément une bonne photo pour quelqu’un d’autre. C’est très personnel. Bien sûr, techniquement parlant, une bonne photo est une scène réussie qui correspond à ce qui a été imaginé dans l’esprit de Vanessa. Il y a l’expression du modèle, le regard, la position, l’éclairage naturel. Tout cela contribue au fait qu’une photo est réussie et belle. Sans oublier le message derrière, ce que ça raconte, ce que ça provoque. Pour revenir à ce que je disais au début : une photo est belle à travers le regard des gens.
2026 marque les 200 ans de la photographie. Selon vous, qu’a apporté la photographie au monde ?
Elle a apporté un arrêt, une pause. Le temps. La photographie nous permet de prendre le temps d’observer, de nous remémorer, de revivre des instants. La photo a apporté un travail de mémoire. On le voit à travers l’histoire. Elle a cette faculté d’arrêter le temps. Quand vous prenez un cliché, l’instant reste figé à vie. La photographie a également marqué le monde de la communication, l’impact a été immense. Et enfin, la photo, c’est la liberté d’expression de chacun. Vous le savez bien dans la presse, c’est quelque chose qui doit être défendu ardemment.
