Au premier regard, le visiteur reconnaît Picasso, Dalí, Magritte, Basquiat ou Hockney. Mais ici, les artistes quittent leur piédestal pour dévoiler un visage, une attitude ou une part de leur intimité. Picasso pose près d’une cage, René Magritte se dissimule derrière sa main tandis que Salvador Dalí efface son visage et étire sa célèbre moustache.
Ces mises en scène en disent déjà beaucoup sur leur personnalité. Près de 100 portraits, issus d’un fonds constitué par la photographe Angelika Platen et présenté pour la première fois en France, sont placés face à une quarantaine de peintures et de sculptures : « C’est un dialogue entre deux artistes : d’un côté, le photographe, de l’autre, le plasticien », résume Marie-France Bertrand, directrice du musée.
Des visages derrière les œuvres
Au rez-de-chaussée, les avant-gardes européennes réunissent expressionnisme, cubisme, dadaïsme ou surréalisme. À l’étage, la visite passe par les États-Unis du pop art et du street art, l’Allemagne d’après-guerre puis la Grande-Bretagne. Le noir et blanc des clichés dialogue avec les tableaux colorés et de petits portraits côtoient des œuvres monumentales, comme la sculpture de Georg Baselitz ou l’aquarelle de David Hockney : « Ces gens vous regardent et vous les regardez », souligne la directrice.
Une photographie permet de découvrir un atelier, des proches, des passions, mais aussi la personne derrière une œuvre familière. Une section réunit des artistes femmes, de Frida Kahlo à Louise Bourgeois, tandis que le dernier espace rend hommage aux photographes. Les femmes y sont majoritaires, rappelant leur rôle pionnier derrière l’objectif. Accessible à tous et gratuite, ZOOM devait initialement s’achever en janvier. Face à son succès, l’exposition sera finalement prolongée, vous avez encore plusieurs mois pour en profiter.
